有关戏剧的谚语

有关戏剧的谚语

潮音俗谚·戏剧谚语（一）

一 画

【一声二色】

〔释义〕 指观众对演员的基本要求，一要有“声”，即嗓子和唱功好；二要有“色”，即长相和扮相好。

二 画

【七分锣鼓三分唱】

〔释义〕 强调戏剧演出时伴乐是十分重要的。

【人做戏，戏做人】

〔释义〕 人演戏，而戏演的是人间世事。

三 画

【三下三下宽宽叩】

〔释义〕 上棚锣鼓的缓点。引申做事慢吞吞。

【三分戏品，七分人品】

〔释义〕 演员要有高尚的品德，戏才能演得好。

【三年能出一状元，十年难出一小生】

〔释义〕 指好演员不容易培养。

【口白好过清泉丑】

〔释义〕 潮剧舞台上的清泉丑驰名海内外。引申说话诙谐有趣，善于随机应变。

〔溯源〕 昔年的清泉丑10岁卖身戏班，先后学唱小生、老生，不久，转学丑角。他经多年刻苦磨练，善于猎“奇”取“趣”，博取众长，独树一格。20世纪40年代初，他已驰名海内外。曾先后受聘于“赛宝”、“玉梨”、“三正”、“源正”、“正顺”和“怡梨”等六大班。请戏者常要规定：如有清泉丑出台演出，每晚戏金国币180万圆，否则扣减5万圆。

有一次下乡演出，当地乡绅专点清泉丑在《五福连》中扮演举伞的角色，并与班主约定：如清泉丑能逗人发笑，当晚戏金加倍；否则少付戏金。演出开始了，他动作滑稽，但乡绅有嘱咐在先，故无人发笑。他便在一旁打瞌睡。直到其他角色演毕都退场时，他才猛然“惊醒”，慌乱之际，帽子掉落，露出一个涂上颜色的光头，引得全场笑声不绝。

【上棚戏仔，落猪仔】

〔释义〕 在戏台演出的童伶，下台后过着猪一样的生活。“”（音）罗庵1（义）竹笼。

〔溯源〕 旧社会，潮剧戏班实行童伶制。贫穷人家的小孩卖身做戏当伶童，受尽班主打骂责罚，苦不堪言。

戏班的刑罚多，有“抄公堂”、“水鸡剥皮”、“火烧山”、“顶仙石”、“手指吊”、“烫灯罩”、“摸仙石”和“戮胸膛”等酷刑，稍犯戒律，动辄受刑。

【上棚免喊】

〔释义〕 指演员登台就有如上阵，各人自觉进入角色。

【千斤白，四两曲】

〔释义〕 指戏曲念白的难度比唱曲大。念白是格外重要的。

【千日琵琶百日筝，半世三弦学唔成】

〔释义〕 学会弹奏琵琶需千日的功夫，学古筝需百日的功夫，学三弦是半辈子的事。

四 画

【无丑唔成戏】

〔释义〕 没有丑角演不成戏。

〔溯源〕 在潮剧剧团里，生、旦、丑、末称“四柱”，丑是其中之一。名丑师傅叫“额头”，有较高的待遇。旧时通宵演出，深夜十二时至一时要安排丑戏，以激发观众们的兴趣。可见丑角、丑戏的重要。

【无技不成丑】

〔释义〕 没有真功夫当不成丑角。

【无请老正兴，甜无欲舂】

〔释义〕 请不到老正兴班来演戏谢神，就无心做年糕。“老正兴”（义）是建国前的潮剧名班，后来去了海外；“粿”（音）哥锅2（义）用米、面粉制成的一种食品。

【乌衫出棚目汁流】

〔释义〕 指戏台上的青衣扮的是悲剧人物。

【乌面净，人人恨】

〔释义〕 戏台上的净（即“乌面”）多是扮观众痛恨的反面人物。“恨”（音）幸（义）痛恨。

【乌面画崎眉；小生、老生刁刀眉；花旦、乌衫柳叶眉；老丑、小丑怨鬼眉】

〔释义〕 指潮剧各类行当脸谱的画眉程式。

【父母无修世，卖仔去做戏】

〔释义〕 父母前世欠修，今世贫穷，才致卖儿女到戏班做戏。也作“父母无修领，生仔做戏仔”。

〔溯源〕 俗语指的是在旧社会贫穷人家卖子当童伶的惨况（见“上棚戏仔，落猪仔”）。有潮汕歌谣云“父母无志气，送仔去学戏，鼓槌一挈起，目汁答答滴。”

五 画

【正字母生白字仔】

〔释义〕 现在海陆丰一带流行的白字戏和潮剧是从正字戏中融合演变出来的。

〔溯源〕 正字戏,又称正音戏，是元明南戏的一支,用中州官话演唱。白字戏，它是正字戏传入闽南、粤东之后，与当地的潮调、泉调和民间艺术相结合而形成的声腔剧种，用地方方言演唱。从广义上来说，潮剧也是白字戏的一种，叫潮州白字戏。“正字母生白字仔”，它反映了历史上粤东诸剧种融合发展的一个侧面。

潮剧历来尊正字戏为师，称正字戏为大戏。旧时，潮剧戏班路上与正字班相遇，需侧立路旁，目送正字班通过。若与正字班同地作场，必往正字班住处拜谒师父。若比邻搭台，正字班必居中，每次演出由其先行起鼓。

【未学锯弦，先念诗弦】

〔释义〕 “诗弦”是潮州音乐中弦索乐曲。昔时学拉弦者必先熟念弦诗。

【四生、八旦、十一丑】

〔释义〕 指昔年老正顺潮剧名班演员阵容之强盛。该班拥有四名小生，八名旦角，又有“十一指丑”郭石梅。

〔溯源〕 见“老正顺无看心头混”。

【四生、八旦、十六老阿兄】

〔释义〕 指潮剧剧团演员阵容齐全。

〔溯源〕 四生：小生、老生、花（丑）生、武生；八旦：乌衫旦、闺门旦、彩罗衣旦、武旦、刀马旦、老旦、丑旦（女丑）。“老阿兄”是指在剧中扮演各种杂角。

【四脚落涂便是熊】

〔释义〕 指学演戏只要掌握基本功，并非太难

如何发展潮剧

潮剧艺术是中华民族文化瑰宝，是潮汕文化的重要组成部分。新中国成立以来特别是近年来，潮剧理论界完成了很多集大成的系统著茄腔作，系统性研究也得到延续并有所突破，为潮剧本体性研究打下了重要的基础。

培养人才，有好剧目。培养新观众;现在，观看潮剧拿辩就是有了年龄的妇女老人，好多青年都不看潮剧，觉得潮剧土，拖拖拉拉慢节奏，这些都是青年在以往对潮剧的概念…经过改革，让青年也喜欢上潮剧，通过一些媒体传播,电视消纳缺节目让更多的人知道潮剧,对于潮剧VCD的制作,有点马虎,这不仅让潮剧更加落后,还提高不了观众人数,有的人是宁愿在家看VCD也不愿意去现场挤着看,VCD拍得好,自然就会有人想去现场看的,对外宣传,就是媒体宣传最好,这方面应该好好的注意一下的.增加演出地点,让潮剧到各个学校演出，让青年接受现在的潮剧…让演出范围扩大，让更多人喜爱和接受潮剧，，， ，，，

多吸收相邻剧种的手眼，脚步，

提拔年青演员