我们经常会觉得中西方在艺术表达的形式上差异很大，这早已是司空见惯的了，但这差异的不同背后是什么原因呢？我认为这种艺术表现形式的不同，是由不同的文化引导的。
我们中国古代的文化以儒家思想为指导，是一个大的文化体系，儒家思想提倡的是含蓄的美，中庸之道，艺术属于文化范畴，所以自然在艺术中也有这些体现。
西方的艺术，他们追求的是写实，真实自然地表达，尤其是希腊，罗马的雕塑，更能体现他们的审美，他们认为这是最真实，最天然的表达，还有他们的绘画也是这样。
所以艺术形式的不同背后是文化的不同，艺术是以文化为大的背景的，且一个地方的艺术必然和这个地方文化相联系，所以我们才能很容易分辨出文化的差异。
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如何用一句话证明你懂艺术？
我们说，艺术来源于生活又高于生活，发现真善美表现真善美塑造真善美弘扬真善美是艺术的本质特征。
以绘画艺术来说，无论是国画，还是油画，古今中外无数的绘画作品都体现了艺术真善美的本质特征。从中国晋唐的《洛神赋图》、《钟馗打鬼图》到宋代的《清明上河图》、《千里江山图》，从欧洲文艺复兴时期的古典主义油画到十九二十世纪的印象主义和抽象主义油画，都无一例外地遵循着艺术创作的宗旨，都无可争辨地证明着艺术真善美的本质。
人们从达芬奇的《蒙娜丽莎》中看到了善良、温柔、慈爱、包容的人性的光辉，从乔尔乔内的《入睡的维纳斯》中看到了人与自然和谐相处其乐融融的美好愿景，从安格尔的《泉》中看到了人的外在美和心灵纯净的统一，从徐悲鸿的《八骏图》中感受到了一种马不停蹄奋勇向前的力量，从齐白石的《虾》中感受到一种轻松活泼生机盎然的情趣，从傅抱石关山月的《江山如此多娇》中升腾起一股对祖国锦绣山川的无限热爱和自豪感。
艺术来源于生活又反馈于生活，艺术将生活中的真善美提炼升华以艺术的形式呈现给人们，给人以心灵的启迪精神的愉悦和美的享受。这是我作为一个艺术爱好者对艺术的理解。