一、京剧的发声方法及技巧是什么
京剧男旦是指京剧中扮演男性角色的女演员。京剧男旦的发声技巧非常重要，需要通过声音来表现不同性别、不同人物的性格特点和情感状态，因此需要具备以下几个方面的技巧：
气息调控：京剧男旦需要掌握气息调控的技巧，通过调整呼吸方式和力度来控制发声，使得音量和音色更加自然、流畅。
发音准确：京剧男旦需要发音准确，尤其是要注意清晰地发出声母和韵母，使得整个唱腔更加规范、鲜明。
音调转换：京剧唱腔中存在多个不同的音调，京剧男旦需要掌握转换音调的技巧，使得音乐与情感更加贴合，更加具有表现力。
咬字清晰：京剧唱腔中有许多文言文的词汇，京剧男旦需要咬字清晰，使得观众更容易理解唱词的意思。
嗓音表现：京剧男旦需要掌握嗓音表现的技巧，通过音量、音色、音调等方面来表现不同人物的性格特点和情感状态。
这些技巧都需要不断的练习和实践才能熟练掌握，京剧男旦需要在不断的演出中不断提升自己的发声技巧和表现力，才能够成为一名出色的演员。
二、京剧的发声方法及技巧视频
我个人觉得学京剧是要量的积累的，先多听多跟着唱吧，就是学上一下毛病也不是很要紧，后天可以改回来，但是更倾向于有个老师教，不然你四声尖团都很难改正过来。
我觉得唱腔方面可能我领悟的比较肤浅了，但是好坏我现在可以区分，不过说不上来具体的点。所以我更多时间用于学习京剧理论方面的知识了，多看看《绝版赏析》、《粉墨春秋》这些视频，还有《京剧谈往录》之类的书籍，我觉得题主一定能受益匪浅。
三、京剧入门发声方法教学视频
京剧的腔调是如下几个方法发出来的:
一、真嗓亦名大嗓、本嗓。京剧演员发音方法之一。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来，称为真嗓。用真嗓发出的声音称真声。如丹田气经过喉腔时，演员将喉腔缩小，使之发出比真嗓较高的音调，则称为假嗓。真嗓与假嗓在行腔时衔接自然，不露痕迹，就能使音域宽广，高低音运转自如。京剧的生行(老生、武生、红生)、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。小生演唱用假嗓，但念白则用真假嗓结合。
二、假嗓亦名小嗓、二本嗓。京剧演员发音方法之一。系与真嗓、大嗓、本嗓相对而言。用假嗓发出的声音称假声。发声时，与真嗓相比喉孔缩小，部位抬高，气流变细。假嗓发音的音调较真嗓为高。京剧的旦角、小生的演唱均用假嗓，但二者声音的刚柔力度有所不同。
三、左嗓，京剧声乐名词。主要指男声中一种不正常的嗓音，能高而不能低，另外声音刚而扁，圆润不足，有些专唱高调门的老生或武生，即以此嗓演唱。老生嗓音有纯粹左嗓，亦有本嗓而略带左者。另外，左嗓有时亦用作另一解释，指嗓音与伴奏乐器不合，即一般所谓的不搭调。
四、吊嗓亦作调嗓。京剧演员的练唱方法，也是演员唱功锻炼的步骤之一。演员每天除喊嗓、念白外，还须用胡琴(或加鼓板等)伴奏，大声练唱戏中的唱段。有的先用一般调门，然后适当升高。吊嗓的作用：1。通过大声练唱，使声音符合在舞台上演唱的要求，由于不间断的锻炼，可使嗓音日益嘹亮圆润，气力充沛，口齿清晰有力，并保持耐久能力。2。熟悉伴奏，全面了解唱腔和伴奏的关系，共同掌握尺寸，解明曲意，表达曲情，使演唱与伴奏的配合达到水乳交融，进而达成艺术上的相互默契，协调整个唱段的表演风格。
五、喊嗓，京剧演员练声方法，通过喊嗓可以锻炼各个发声部位，正确地发出各个韵母的本音。喊嗓时间一般在清晨，于空旷地区，大声喊出“唔”、“伊”、“啊”等单元音，由低而高，由高而低，反复进行。待声音舒放后，再以唱段进行练习。
六、丹田音，又名响堂，京剧声乐名词。演员歌唱时肺部蓄足气，小腹用力，气似从丹田(人身肚脐下约三寸处谓之丹田)发出声。一般传统演唱戏曲练声方法，也认为丹田音最能响堂(即声音送得远，听得清)。
四、京剧发声方法入门
唱戏,有一定的规律,可以说有特定的规律。就吸纳吞吐、吐字亮腔、声腔和韵、都有一定规律，并非是随意演唱而来。
京剧演唱技巧：
1.气息控制技巧：把吸入的气息合筒呼出，由此造成了声音的浮浅不实。
2.念要像唱，唱要像念：强调念白的音乐性和演唱的语言性。
3.清晰的口齿 ：在演唱时，要从技巧上明确字在口中的部位和着力点，以及正确的掌握不同的口形和发音部位的变化，然后把字清晰地送到观众的耳中。
京剧的基本功：
1.唱： 人物情绪激动时，常用大段或成套的唱腔尽情发挥， 借助唱功， 可增强艺术感染力。
2.念： 念白要具有一定的音乐性和节奏感，是加工形态的艺术语言，便于与唱相协调。
3.做： 通过手势、 眼神、 身段、步法等的灵活运用， 使人物的形象、气质更增光彩。
4.打： 用以表现战斗生活或特定的生活情景，如跌跤、挣扎、晕厥等。
五、京剧开嗓子最快的方法
学习京剧的确对嗓子有很高的要求，但可千万别认为这样就影响了你学京剧，京剧中有各个行当，如生旦净末丑，每个行当都对嗓音有不同的要求，而各个行当又可以分为许多年龄不同的角色，仅生行中便可分为老生、武生、娃娃生、小生等，这些角色对嗓音也有不同要求，便是在一个角色中也有不同流派，仅以老生为例，便有麒派、马派、谭派、杨派、奚派、高派、言派等，所以可选度很大，如果声音不够尖，可以选择以嗓音沙哑苍劲的麒派，可以说，只要认真训练，谁都可以唱京剧。
六、京剧的发声方法及技巧图片
一、呼吸
吸气：
1、假设在饿了，忽然窗口吹来了阵阵炒菜的香味，烧虾？炖鱼？请大家闻闻看，究竟是什么味道？
2、有一瓶香水打破了，是哪种香水？请大家说说看。
3、 现在我们到了一座花园里，请每个人嗅一嗅丁香、巴兰、茉莉、晚香玉、紫玫瑰的气味。
4、取上列真的鲜花一枝，包在手绢里，通过嗅觉品评出它的名字来。在表演艺术中运用嗅觉的小品，对体验吸气有帮助。练习时，要做到舒适自如，避免紧张僵硬，吸气时须深沉而安静，使五脏六腑都感到十分熨贴愉快。
呼气：
1、请把桌子上的尘土清除干净，但不许用手而要用嘴去吹。
2、取薄纸一片置于桌上，吸气一口吹落。再取大小不同的薄纸片数张分置桌之四方，深吸一口气，依次全部吹落。
3、取蜡烛一支点燃置于桌上，立其旁吹熄。再退后一步、二步，将其吹熄。用同样的距离，吹动烛光摇动，但不准熄灭。
这种练习，为的使练习者体会一下气的作用，及深呼吸对于横隔膜的动作与控制。
二、发声
首先请大家寻找一下，在自己身上有哪些可以发音的部位，并指出它的名称，例如：声带、喉头、舌、唇、鼻等，接着，对于发声器官的生理情况，要进行详细的讲解，必要时需请教生理卫生专家教授。
喉：
1、深吸一口气打一个哈欠，喉头由于气流的振动会自然的发出声响来。
2、仍采用打哈欠的做法，但须有意识地加强气流的振动。（利用横隔膜的运动，有时可以感觉连脚跟的压力都在上提似的，把声音由喉头提至口腔再由口腔提至头腔，发出一种连续的气势磅礴铿锵的声音。好比唱：“满江红”中“仰天长啸"那样尽情的长鸣一声）
舌：
1、假设是在做舞台效果，用舌尖发出”达达达……“的机枪声。
2、好比自己坐在一艘急驶的快艇上，用舌尖连续的打”嘟“，发出马达声。
3、用舌头唱音阶或戏曲一段。
4、用舌读报、诗词、散文……。
牙：
1、利用口腔肌肉活动，把嘴张开，使上下牙齿相碰或旋转磨擦出声。此一练习试一两次理解了，则不必多做。
2、用“尸”字的声音制止对方的活动。
3、摹仿机车（例如火车头）将要开动的撤气声。
唇：
1、用双唇发出放炮竹的音响。
2、摹仿摩托车的急进的声音。
3、用双唇打嘟的声音歌唱一曲。
4、吹口哨、吹奏鸟叫、拉琴、戏曲。
鼻：
1、闭住嘴有鼻子发出小孩子撒娇时的“哼，哼”声。
2、用鼻音表示语言动作“注意!”“什么？”“装什么蒜！？”“明白了”，等等的意思。
3、用鼻腔发音，奏乐、唱歌或演一段话剧的片段。
七、京剧的发声方法及技巧京剧发声方法
戏曲发声和歌曲发声的练习方法基本上是一样的，都是要打通上下的声音通道。
不同的是戏曲的旋律高音区比较多，特别是北方戏更是如此，因此在演唱中更注重发挥头腔共鸣，胸腔共鸣用得比较少，不像歌曲演唱要时刻注意保持胸腔共鸣。
京剧、昆剧等剧种的小生及除老旦以外的的旦角用的是小嗓，就是假声，而且一直要保持这种状态，这在歌曲里比较少见，只是在有特殊需要的地方运用一下。
八、学唱京剧初学10首曲子
我们都知道，有京剧唱腔的流行歌曲，有前门情思大碗茶，有情愿，梨花颂等等，这些流行歌曲都带有浓郁的京腔京味儿，并且也十分的流行传唱，有京剧唱腔的流行歌曲，有前门情思大碗茶，情愿，梨花颂等等