《声声慢》赏析？

一、《声声慢》赏析？

《声声慢》赏析如下：

这首词是她南渡以后的名篇之一。从词意看，当作于赵明诚死后。通篇都写自己的愁怀。她早年的作品也写愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而这里所写的则是死别之愁、永恒之愁、个人遭遇与国家兴亡交织在一处之愁，所以使人读后，感受更为深切。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

二、声声慢赏析？

原文：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿独自，怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

赏析：

        李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

　　靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的`怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。

　　这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

三、李商隐声声慢赏析？

声声慢是词牌，李商隐是唐朝诗人，没有写过声声慢。

李商隐是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。擅长诗歌写作，骈文文学价值颇高。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。但部分诗歌（以《锦瑟》为代表）过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。

四、灯笼的表达方式赏析？

《灯笼》这篇文章结构严谨,使用了记叙、描写、议论等多种表达方式,大量使用方言,地方色彩浓郁,感情丰富,是我们学习散文的典范之作。 文章回忆早年与“灯笼”相关的一些生活景象,流露出对故乡和亲人的怀念;并在结尾处结合当时的国运时事,表明要做抗日“马前卒”的心愿，传达出那个时代的“正能量”。

五、声声慢抒情手法赏析？

触景伤情，情景交融。

触景伤情，这正是《声声慢》又一特色。晚风、飞雁、黄花、细雨、梧桐，绘成了一幅触目皆然的凄凉的秋色图：秋天的黄昏，女词人李清照茕茕孑立于窗前。她仰视飞翔的大雁群，不由的想起曾托大雁给丈夫捎过信，但如今人去楼空，无信可捎了。怎不使她触景伤情呢！她再看看窗外的黄花，憔悴、损落，雨打梧桐，点点滴滴，无法抑制的泪水也就随之打湿了衣襟。这种情景交融，情景相生的手法，这幅栩栩如生的画面，实在是感人肺腑

六、灯笼表达方式赏析？

灯笼表达方式费：《大红灯笼高高挂》张导的电影表达了喜庆欢乐详和的气氛。海上点起小小灯笼为远航的船支带来光明和温暖。

七、声声慢赏析却字的好处？

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

结构：在结构上打破了上下片的局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。

意境赏析：《声声慢》全诗共有七个意象:晚风、淡酒、归雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏。这几个意象交织共同营造了诗歌整体的基调。最具代表性的意象当属，淡酒、归雁、黄花、黄昏。

《声声慢》中写到酒的句子是“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急?”为何是“淡酒”而不是浓酒?并非酒真的淡，只因风太急而显得酒淡，“风急”明写天气恶劣，实写词人愁重。词人六神无主，茫然若失，竭力寻找却遍找不到。亡国之愁，沦落之苦，丧夫之痛，家国之思全部压在一个孤苦伶仃的年老妇人身上。酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁。

李清照在前期词作《如梦令-昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒”酒力显那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消退，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会“浓睡不消残酒”两相对比，这个“淡酒”表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

其次是“雁”字，雁会联系到诗人对家乡对亲人的思念感叹独自身在异乡的悲凉，作者当时身处南方，看到北雁归来，或许她只是听到了那呼朋引伴的声声雁鸣，不禁想起如今，雁在人亡，曾经心意相通的夫君早已撒手人寰，无由再寄锦书去，无人再捎锦书来。

《声声慢》中的堆积满地“憔悴损”了的“黄花”则成了女词人幽凄孤寂"冷落哀伤的象征!“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”菊花已经调残，如今再没有人欣赏它，采摘它，孤身一人，形容憔悴，无人可思，无人可念，面对此情此景，抚今追昔，怎不令词人悲从中来?”物是人非事事休”，只能看着菊花-朵朵、一瓣瓣的枯萎调落，竟成了-地的哀愁，一地的凄凉，-地无可奈何的消亡。菊花的枯槁憔悴，愁损容颜，正是李清照孤苦飘零的凄楚晚境的真实写照。

《声声慢》中兼有梧桐细雨的黄昏，潮湿的，阴冷的，主人公百无聊赖，近乎绝望地“守着窗儿， 独自怎生得黑”，唯一可做的事就是等着天黑，但凡有点希望的人是盼着黎明的，这是怎样的一-种凄苦。更有那细雨滴在梧桐上的“点点滴滴”，如泣如诉，像是洒不完的伤心泪，“怎一个愁字了得?”

八、语言赏析故乡的表达方式？

我的故乡在吉林省洮南市，他虽然是个不起眼的小城，没有山，没有水，可我依然对这片土地充满着无限的热爱。因为他是我生于斯，长于斯的地方，是我牙牙学语的地方。

我在这里成长了五千多个日日夜夜，在每一秒钟，都渗透着我炽痛的热情。

远远的，我闻到了扑鼻的香气，一阵爽飒的风儿吹过，瞧，那一棵棵婆娑的桂花树，随风摇曳起来了。咦？

那是什么？

好似金色的蝴蝶，好似银色的彩带，缠绵的飘呀飘，飘落下来，飘到了地上，桂花虽然没有琦君故乡那么多，然而我却真的感觉就像琦君所说的，成了金沙铺地的西方极乐世界。

九、社戏课文的表达方式赏析？

社戏课文的表达方式是记叙和描写，记叙了自己在平桥乡看社戏的经过，描写了夜晚美丽的景色，重点写和小伙伴之间的友谊。

十、语文赏析表达方式的作用？

通过运用一定的修辞手法，来表达作者的某种情感