如何理解魏晋南北朝时期，中国艺术走进自觉？
这是近一个世纪前的观点，说魏晋时期是文学的自觉期，主要是指那个时代的文学在一定程度上摆脱了汉以来的传统儒学束缚，更多的表现出个人的自由意识和华丽语言组织，建安文学的崛起是其基础所在。鲁迅先生提出“文学自觉时期”这个概念，此后很多人就开始争论它的内涵和所谓魏晋时期的具体时间阶段。大致就是魏晋南北朝这段跨度很长的中国历史阶段，受不同因素的影响，文学出现了前所未有、后所难见的独特风格。
魏晋时期，中国进入了漫长的分裂期，主要是以战争和人口迁徙为主要时代基调。其间经历了蛮族入主中原和士人衣冠南渡，这对文学创作的影响是非常大的。因为受到战乱的影响，汉代那种稳固的儒学主线发生了断裂，文学创作自然也就产生了更多种自由的形式，非常个性化的篇章就出现了，包括书法艺术也在此时期取得了飞跃式发展，所谓魏晋风度。
玄学和佛学这两种极具思辨性的哲学学说在魏晋时期此起彼落，对当时人的思维产生了冲击，使人的思想变得更为广阔。从而使文学从具有统治地位的儒学中暂时解放出来，具有了独立自由的表现形式，有了文学本身的审美观，这是一种划时代的变化。
文学的发展到了一定程度总会受到时代或者其它因素的局限，进入瓶颈期就会失去活力，所以文学每隔一定的时间段大概就会出现自觉期，或者说是对文学本身进行自净、修正、拓展、融合。文学大家完全全靠自己的良知、担当、诉求、崇高的使命感，神圣的义务和责任，凭他们坚强的意志和毅力，凭他们的人品、文品、文才，自觉、自发、自意、自律、自兴地热衷、热爱、热情、热心真挚、真诚地进行：文学创作洒春秋，写满中华文化史；承前启后留千古，一腔热血铸忠魂…………
我非常认同这种说法，而且我国的魏晋南北朝时期，中国的文化艺术发展的非常不错，而且提出了很多优秀的思想文化，并且也能够被现在的人们所借鉴，给后世留下了很多的启发，体现出了古代人民的智慧结晶。
要按正常的思维去理解，魏晋南北朝时期的艺术真的是非常的好，而且有实力的人们都是通过生活去创造艺术。
这是因为在魏晋南北朝时期，社会的思想已经非常开放了，而且也多了很多的娱乐项目，同时也更加注重艺术的研发，所以中国艺术逐渐走进自觉。
因为在魏晋南北朝的时期，出现了很多著名的画家，而且这些画家都非常的优秀，也是时代的潮流，所以才会走进艺术的感觉.
魏晋文学的特点。
第一、文学从广义上的学术中分化出来，成文独立的一个门类。汉朝人所谓的文学指的是学术，特别是儒学。到了南朝，文学有了新的独立于学术的地位，宋文帝立四学，文学与儒学、玄学、史学并立。刘勰在《文心雕龙・总术》里，作了文笔之分：“无韵者笔也，有韵者文也”。后来梁元帝萧绎在《金楼子・立言篇》对文笔作了进一步说明，“吟咏风谣，流连哀思者，谓之文，……至如文者，惟须绮e纷披，宫徵靡曼，唇吻遒会，情灵摇荡。”由此可见萧绎所说的文笔之别已不限于有韵无韵，而强调了文之抒发感情以情动人的特点，并且更广泛地注重语言的形式美。他所说的“文”已接近我们今天所说的文学了。
第二、对文学的各种题材有了比较细致的区分，更重要的是对各种题材的体制与风格特点有了比较明确的认识。曹丕的《典论・论文》把文体分为四种，并指出它们各自的特点：“奏议宜雅”， “书论宜理”， “铭诔尚实”， “诗赋欲丽”。《文赋》进一步将文体分为十类，并对每一类的特点也有论述。值得注意的是，他将诗赋分为两类，并指出“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”的特点。至于《文心雕龙》和《文选》对文体的区分既系统，对文体的讨论也很深入。《文心雕龙》对每一种文体都追溯其起源，叙述其演变，说明其名称的意义，并举例加以品论.《文选》是按文体编成的一部文学总集，当然对问题有详细的辨析。如果对文学只是一种混沌的概念而不能加以区分，还不能算是对文学有了自觉的认识，所以文体辨析是文学自觉的重要标志。
第三、对文学的审美特性有了自觉的追求，。文学之所以成为文学，离不开审美的特性。所谓的文学自觉，最重要的或者说最终还是表现在对审美特性的自觉追求上。上面提到的，“诗赋欲丽”的“丽”，“诗缘情而绮靡”的“绮靡”，“赋体物而浏亮”的“浏亮”，便已经是审美的追求了。南朝时，四声的发现，并运用于诗歌领域，再加上对用事和对偶的讲究，证明了他们对语言的形式美有了更自觉的追求，而《文心雕龙》以大量篇幅论述文学作品的艺术特征，涉及精彩、声律、丽辞、比兴、夸饰等许多方面，更是文学自觉的标志。
魏晋南北朝时期的文学理论和文学作品著作丰富，个性鲜明。诗学摆脱了经学的束缚，整个文学思潮的方向也是脱离儒家所强调的政治教化的需要，寻找文学自身独立存在的意义，这个时期文学创作的一个显著特点是：服务于政治教化的要求减弱了，文学变成个人的行为，抒发个人的生活体验和感情。文学审美趋向重意象、重风骨、重气韵，诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，各类文艺形式之间相互沟通的这种自觉的美学追求，标志着一个新的文学时代的